Time to Speak 

Fast forward: ‘We hebben nu heel veel klanten die de meerwaarde van online zien. Niet meer met als argument de veiligheid of beperkingen, maar omdat het praktischer is voor het type evenement dat ze voor ogen hebben. Ook wij zien er ontzettend naar uit om elkaar weer live te zien, maar online heeft ook gewoon een aantal hele mooie voordelen. Bijvoorbeeld bij evenementen waar informatie delen het hoofddoel is. Zeker als het alleen op zenden aankomt, dan werkt online gewoon veel beter.’ Door corona zijn de onlinemogelijkheden in een stroomversnelling gekomen. Wouter: ‘Wij deden al videoregistraties of streams van evenement. We namen ook al dingen op voor promotiedoeleinden bijvoorbeeld. Hoewel we nog niet echt programma’s maakten, wisten we al wel vrij goed hoe de techniek werkte, we konden snel inspringen op de veranderende vraag. Inmiddels zijn we 2000 online evenementen verder.’

Een van de geheimen van het succes van Time to Speak is dat ze een online evenement benaderen als live televisie. Wouter: ‘De televisiewereld is al 70 jaar bezig om impact te maken op een scherm. We hebben gekeken: wat doen zij nu slim en hoe kunnen we dat vertalen naar een manier die voor een organisatie ook te bereiken is? We hebben mensen die hier al jaren ervaring mee hebben en deze vertaalslag naar online kunnen maken. Tel daarbij op het inzetten van goede regisseurs en het maken van een goed script en een draaiboek speciaal voor een online evenement. Daar waar een draaiboek voorheen vooral bestond uit wat er wanneer gebeurde, staat er nu ook bij hoe dat in beeld gebracht wordt. Welke extra laag breng je aan, wat zien we, welke emotie hoort daarbij? Wissel bovendien af tussen visueel en artwork, kijk naar het aantal camera’s en hoe die moeten bewegen en script je interactie. Online kun je als dagvoorzitter niet zeggen: ‘Ik pak even iemand uit het publiek.’ Omdat alles online van techniek aan elkaar hangt kan dat niet. Er is niets zo vervelend als dat je dat spontaan doet en de microfoon of camera van je gesprekspartner het niet doet. Dan ben je je snelheid kwijt, dat straalt af op de rest van je evenement.’

 ‘Eigenlijk moet alles anders als je een online evenement organiseert’, lacht Wouter. ‘Draaiboeken die al 10 jaar werken voor een terugkerend live-event, moeten volledig omgevormd worden. Misschien wel het belangrijkste: een online-uitzending van meer dan 1,5 uur is eigenlijk al not done. We weten door online nu veel beter waar de aandachtsspanne van het publiek ligt. Live verschijnen er misschien mobieltjes, online kun je dat simpelweg meten, dan ben je ze kwijt.  Die data, het meetbaar maken van wat er op zo’n event gebeurt en daar je event op aanpassen, dat is een belangrijke les en die nemen we mee naar live.’

Dat roept wel de vraag op waarom een live-evenement in hemelsnaam de hele dag moet zijn. ‘Als je nu een goed programma in 1,5 uur kunt neerzetten, waarom zou je daar dan live de hele dag over doen?’, vraagt Wouter zich af. ‘Is live de spanningsboog van mensen niet ook op een gegeven moment op? Ik kan me niet voorstellen dat daar – zoals we nu met tijd omgaan – niet het een en ander gaat veranderen. Ik snap dat een organisator misschien wel een langer programma wil organiseren, maar ik vraag me af of het publiek dat accepteert.’ Hoe dan wel? Wouter: ‘Ik denk dat er veel vraag is naar on demand. ‘Dit is een toffe lezing, hier ga ik heen. Deze borrel pak ik mee, de ledenvergadering bezoek ik en die lezing volg ik in het weekend in mijn eigen tijd. Ik denk dat grote evenementen zo in elkaar gaan zitten. Het hoge tempo. Beter kort en goed dan de hele dag uitrekken.’

‘Natuurlijk is er in de branche heel veel liefde voor live. Proeven, ruiken en voelen heeft echt meerwaarde. Maar ook online kun je mensen inspireren. Ik denk dat het sentiment wel verandert als we niet meer online móeten, maar het een keuzemogelijkheid wordt. Het geheime ingrediënt van een geslaagd online event is het visueel prikkelen van je deelnemers. Zorg dat je camerawerk, artwork en decor van je studio allemaal bij elkaar én je doel aansluit en produceer alsof je een Netflixserie maakt. Wat is de spanningsopbouw van dit programma en hoe houden we het interessant? Bij een opdrachtgever met een tafelsessie met droog, theoretisch materiaal zeggen we: ‘We willen er tussendoor toch even uit met een video waarbij we even op locatie kijken en mensen verrassen.’ Als je stopt met prikkelen dan stoppen mensen met kijken en zijn ze weg.’

In de brasserie van het museum genoten zo’n 100 gasten van een spectaculaire show die bestond uit dans, muziek, interviews met verschillende (internationale) gasten én kleding die geïnspireerd is op het werk van Frida. Het evenement was ook live te volgen via de website van het Drents museum.